Seqüències 1998-2002

Joan Fontcuberta, Jordi Folgado, Jo Milne, Antoni Llena, Jesús Galdón, Carlos Pazos, Perejaume, Evru, Jordi Alcaraz, Alfons Borrell, Benet Rossell, Josep Guinovart, Mario Pasqualotto, Josep de ca l'Estrany, Cristina Pastó


El 1998, Tinta invisible puso en marcha una iniciativa innovadora de subscripción a un proyecto editorial periódico, que se prolongaría durante cinco años. Para los subscriptores suponía una opción de confianza en el proyecto, aceptando con gusto la aventura de no saber, con anterioridad, las obras que irían apareciendo. El objetivo fue fomentar la producción artística de obra gráfica original y ofrecerles una experiencia de implicación con la editorial y con el proyecto de colección que justo empezaba. La idea principal de esta iniciativa era crear y entregar tres grabados únicos cada año que durase la subscripción.


Esta colección es ecléctica y diversa, y la pauta que la identifica es su formato de papel de 28 x 38 cm y la numeración de 75 ejemplares firmados. Cada grabado es fruto del trabajo y la dedicación de los autores, que habían sido invitados a participar en este proyecto especial. Se pedía a los artistas que explorasen su propio estilo y expresión, con total libertad y sin ninguna limitación técnica. El propósito era crear una sola pieza que fuera fiel a su lenguaje y, por qué no, también coherente con el conjunto de la colección que se iba generando.


El resultado final de esta iniciativa es un conjunto heterogéneo y fascinante. El corpus de la colección muestra una variedad de obras gráficas, cada una con su propia historia y significado. Las técnicas utilizadas en la producción de los grabados fueron las propias del grabado calcográfico, con alguna excepción que incorporaba elementos sobreañadidos de otras disciplinas gráficas que apetecía explorar y que eran necesarias para completar la pieza. La entrega incondicional del taller a este proyecto de edición permitió a los artistas experimentar y profundizar en las diferentes posibilidades técnicas al servicio de sus creaciones, y a la vez esta implicación del taller significó para los miembros de Tinta Invisible la oportunidad de crecer en el proyecto profesional que tenían entre manos. Constatamos que aquel enfoque de libertad creativa y de acompañamiento al artista por parte de los miembros de Tinta Invisible fueron toda una declaración de intenciones.


Se hizo la apuesta por unos autores que eran para ellos referentes y demostró la diversidad y la excelencia del grabado calcográfico como medio de expresión artística. Cada grabado se transforma en una ventana a la imaginación y expresa la solvencia de los artistas, ofreciendo a los subscriptores una experiencia única y enriquecedora en el mundo del arte.


A la vista del resultado exitoso de la colección desde la perspectiva de estos años pasados, aquel compromiso con los oficios artísticos y con el arte anticipaba la semilla de las ediciones que llegarían posteriormente.


La edición contiene:

15 grabados originales.

Los autores y las obras son los siguientes:

Joan Fontcuberta, Semiòpolis, 2000. Fotograbado y gofrado sobre papel Hahnemühle de 300 g de 38 x 28 cm.

Jordi Folgado, T’entrebanques amb…, 2022. Impresión offset de 4 estampas y tipografía sobre papel Hahnemühle antiguo de 120 g de 38 x 28 cm.- Carlo

Jo Milne, Seqüències, 1999. Aguafuerte y carborundo sobre cobre con un posterior encerado del papel Molí Cubé de 250 g de 38 x 28 cm.

Antoni Llena, Un món globalitzat, 2001. Fotograbado, gofrado y collage de fotocopia láser sobre papel Hahnemühle antiguo de 130 g de 38 x 28 cm.

Jesús Galdón, Pictor, 2001. Fotograbado iluminado a mano y plancha de latón entintada sobre papel Molí Cubé de 250 g de 38 x 28 cm.

Carlos Pazos, A sus pies señora, 2022. Barniz blando, discos de vinilo entintados, aguafuerte y collage de papel pintado y papel Japón Okashi de 29 g, sobre papel Hahnemühle 300 g de 38 x 28 cm.

Perejaume, Pintament del sot…, 1999. Fotograbado, pintura al óleo y pan de oro sobre Hahnemühle antiguo de 190 g de 38 x 28 cm.

Evru, Sortida, 2001. Fotograbado, aguafuerte y rodillo con un sello detrás, sobre papel Hahnemühle de 300 g de 38 x 28 cm.

Jordi Alcaraz, Equilibristes, 1998. Gofrado sobre papel Molí Cubé de 250 g y punta seca sobre metacrilato de 28 x 38 cm.

Alfons Borrell, Taronja, 2000. Collage de carborundo sobre papel Molí Cubé de 250 g de 38 x 28 cm.

Benet Rossell, Autorretrat, 2002. Tríptico plegado de fotograbado y aguafuerte sobre plancha de hierro, sobre papel Hahnemühle de 300 g de 28 x 76 cm.

Josep Guinovart, Lluna blava, 1998. Aguafuerte y carborundo iluminado a mano sobre papel Molí Cubé de 250 g de 38 x 28 cm.

Mario Pasqualotto, Cor blanc, 1998. Carborundo, aguafuerte, rodillo y troquel sobre papel Molí Cubé de 250 g de 38 x 28 cm.

Josep de ca l’Estrany, Rosella, 2000. Aguafuerte sobre plancha de hierro y fotograbado con poupée sobre papel Hahnemühle de 300 g de 38 x 28 cm.

Cristina Pastó, Ulls d’aigua, 1999. Xilografía sobre madera laminada a mano de 38 x 28 x 1 cm.


La edición consta de:

75 grabados numerados y firmados del 1/75 al 75/75.

5 pruebas de artista numeradas y firmadas de la I/V a la V/V.