EXPOSICIONES

En la sala de exposiciones de Tinta Invisible presentamos periódicamente propuestas que artistas locales e internacionales desarrollan desde diferentes disciplinas artísticas.

ESTELLÉS, paraula, paper, llibre, so, imatge, cos, memòria

del 18 de octubre al 29 de noviembre de 2024
Agost del 2024, tren Euromed en un punt qualsevol de l’infinit que hi ha entre València - Joaquim Sorolla i Barcelona - Sants. Una amable, una trista, una petita pàtria. Instagram DM ponxomartinez: cent anys del naixement del poeta. Ací em pariren i ací estic. A l’octubre, una petita exposició a Tinta Invisible: gent del País Valencià i poesia d’Estellés. No tinc nom. No tinc casa. No tinc anys. No tinc pàtria. Tenim: César Amiguet, Mar Arza, Pilar Dolz, Marc Egea, Xavi Galbis, Pasqual Gomes, Marquet, Anna Roig. Fins i tot arriba la música del ball. He demanat a en David Caño fer una lectura de poemes d’Estellés el dia de la inauguració. No podia faltar el vi damunt la taula. Et ve de gust participar amb un breu text per a la newsletter? Ja em diràs. No sé d’on vinc. No sé d’on vinc. Vaig: només sé que vaig,...
ART-TRA 6 de 9

del 16 de mayo al 21 de junio de 2024

Queridos amigos,
Os invitamos a la inauguración de la exposición 6 de 9 del Grupo ART-TRA. La muestra recoge obra gráfica de seis de los nueve artistas que forman parte de este grupo .
Los componentes del grupo ART-TRA se conocen desde hace tiempo, intercambian experiencias y colaboran entre ellos mientras presentan una larga trayectoria de exposiciones temáticas conjuntas.En el caso concreto de esta exposición, el punto donde convergen los seis artistas es su trabajo como grabadores, con la propia trayectoria de cada cual y la diversidad de caminos, estilos y técnicas que se derivan.
Neus Aller, Bruix.net, Jordi Cerdà, Marta Moncada, Adelaida Murillo i Martí Rom presentan pues, un ejemplo de su obra gráfica original, que engloba una compilación de las diferentes miradas y práctica técnica a través de lenguajes y materiales diversos:...
Hose Vanegas y Yuko Yamada

del 4 de abril hasta el 10 de mayo

HOSE VANEGAS
Nacido en Bogotá, Colombia, en 1954, Hose Vanegas vive y trabaja actualmente Barcelona. Su formación académica incluye estudios de Bellas artes con especialización en escultura en la Universidad Nacional de Bogotá durante los años 1975-1982. Posteriormente, Vanegas amplió su horizonte artístico con estudios de posgrado en la Universidad de Arte de Kanazawa, Japón, entre 1983 y 1985, y con estudios de grabado en la Escuela Lonja de Barcelona, España, de 1988 a 1993.
En 1979, realizó una instalación permanente en la Facultad de Arquitectura de la Universidad Nacional de Bogotá junto a Alberto Díaz. Además, ha sido premiado en varias exposiciones y salones tanto en Colombia como el extranjero, incluyendo reconocimientos en el Japón.
A lo largo de su carrera, Hose Vanegas ha explorado la geometría, el color y la simetría en...
8 de Laia Noal

del 22 de febrero hasta el 27 de marzo
Laia Noal presenta 8, una exposición instalativa configurada por eclipses, fases lunares, incendios y carbón. Anna Llopis lo acompaña con un texto. La muestra se puede visitar de lunes a jueves de 9 a 14 h y de 15 h a 18 h y los viernes de 9 a 15 h.

"El rayo hizo bajar a la tierra el primer fuego para los mortales; partiendo del rayo se extendió todo el ardor de las llamas."
Lucrecio, De rerum natura, s.Y a.C.

Entre los días 4 y 5 de agosto de 2023 un incendio quemó más de 500 hectáreas de montaña entre Portbou y Colera. En unas horas el paisaje natural tal como había existido, fue completamente exterminado por las llamas atizadas por la tramontana. La capacidad transformadora del fuego, generadora a la vez de destrucción y de renacimiento, de fugacidad y de eternidad, así como su vinculación con aquello primitivo y atávico, es el...
EL PICNIC 23-24

Exposición colectiva de Navidad.
del 14 de diciembre al 5 de febrero de 2024

Artistas: Fèlix Pons, Albert Bonay, Pedro Strukelj, Carles Roman, Carla Cánovas, Eloi Rodríguez Romeu, Jose Bonell, Sara Bonache, Tura Sanglas, Jo Milne, Mònica Ruiz, Laia Noal, Lurdes R. Basolí, Jordi Pagès, Regina Gimenez, Ana López Serrano, Monica Kopatschek, Juan Escudero, Carles Gabarró, Jaume Roure, Maria Pinell, Marcos Palazzi, Xavi Deu, Pere Llobera, Victòria Rabal, Daniele Lipari, Federico Sancho, Àlvar Calvet, Francesca Llopis, Soledad Sevilla, Julieta Averbuj, Oriol Vilapuig, Aitor G. Aixendri, Albert Gusi, Guim Tió, Duna Vallès, Mònica Casugas, Sean Sborlino, Maria Freire, Viktor Kostenko, Teresa Gómez, Elisa Gómez, Marc Herrero, Patrick Subirats, Andrea Lería, Jordi Alcaraz, Pablo Alejandro, Josep Guinovart, Ignasi Aballí, america sanchez, Joan Fontcuberta, Vicenç Altaió,...
10 de Llotja

del 6 de octubre al 6 de noviembre de 2023

La muestra comisariada por Poncho Martínez y María Lucas recoge el trabajo de 10 artistas especializados en las artes del libro y la encuadernación.
participan: Carla Busquets, Hélène Genvrin, Roxana Vargas, Pilar Álvarez, Marc Gascón, Simona Galbiati, Lidia Moreno, Vinka Grbic, Poncho Martínez y Àngels Arroyo

Con esta propuesta queremos mostraros una selección de libros de artista creados por antiguos estudiantes del Ciclo de Encuadernación de la Escuela Lonja de Barcelona, un espacio de encuentro para alumnos de diferentes promociones, orígenes y rutas creativas. La importancia de preservar este oficio artístico se manifiesta a través de las varias trayectorias profesionales, artísticas y educativas que cada uno de nosotros ha seguido. Queremos subrayar la necesidad de proporcionar un entorno que destaca las obras, yendo más...
Fragmentos de tiempos: hacia una nueva geología de Aina Maria Mata

del 14 de septiembre al 14 de octubre de 2023

El proyecto experimenta con la técnica del aguafuerte la degradación de los materiales. Pone el foco en la fisicidad del material erosionado como símbolo del paso del tiempo. Plantea la percepción del tiempo como una experimentación humana y busca establecer vínculos entre este tiempo antropocéntrico y el tiempo geológico. En palabras del artista "Al final, las piedras forman parte de una historia mucho más larga que la nuestra y acercarnos a sus ritmos permite, entre otros, reflexionar sobre la necesidad de una mirada lenta, la percepción que tenemos de la natura, nuestros límites o la noción de tiempo."
1 segundo de Toni Privat

del 27 de abril hasta el 29 de mayo de 2023

Un segundo es la velocidad de obturación en que se ha realizado este proyecto fotográfico con una cámara Leica.
Durante muchas décadas, la velocidad más lenta de esta cámara era, y todavía es, 1".
A 1" el sonido de obturación es sostenido...placiente.
En fotografía 1" se nos revela como una suma de instantes. Aquí proyectados en personas anónimas, que con su abstracción y movimiento, nos transportan a la apresurada vida contemporánea.
1" en fotografía, puede ser una eternidad.
Todo fluye, todo huye (Heráclit).