On Paper 2024

Títol: La passió segons Paul Richer

Tècnica: Punta seca sobre poliestirè sobre paper Fabriano 220gr

Mides: 70 x 36 cm

Any: 2024

Descripció: “La passió segons Paul Richer” (que pren el nom de la novel·la de Clarice Lispector “La passió segons GH”, en la qual una dona pateix una revel·lació existencial arrel de trobar-se amb una panerola en un armari de casa seva), és una proposta conceptual que vol evocar la progressiva desaparició de les anacròniques representacions de la (histèria o) bogeria femenina. Paul Richer (1849-1933) va ser un catedràtic en anatomia artística, qui a càrrec del psiquiatra Charcot a La Salpêtrière, es va dedicar a consolidar, mitjançant els seus gravats, les teories fisiognòmiques que convertiren un gest, o una expressió facial, en símptoma patologitzable. Mirant les imatges en perspectiva, assenyala Georges Didi-Huberman en el seu assaig “La invención de la histeria”, si estirem del fil de la història de la representació no podem evitar topar amb la iconografia religiosa del Barroc: en quin tant es diferencia aquest gravat de Paul Richer d’una passió de Santa Teresa? O d’una possessió pròpia de l’imaginari medieval? Al·ludint als seus referents visuals, de sobte els gravats de Paul Richer (i després les fotografies de Charcot) es presenten com un antecedent a l’actual DSM, un instrument de diagnòstic al servei de la ciència. Una ciència que es va apropiar de les eines de representació per validar-se, i del propi imaginari cultural per convertir en boges a aquelles de les que socialment volia prescindir.

Títol: Laberint de la lletra H

Tècnica: Linogravat sobre paper

Mides: 76,5 x 41 cm

Any: 2024

Descripció:

La matriu, el paper o la ceràmica. Un laberint o un univers que esdevé un teixit de fugides, signes i esgarrapades. Borges o Calvino. Un document o un objecte que trontolla entre l’OOO, la virtualitat arquitectònica o la compulsivitat del creador.

Títol: MASTERPLAN_01

Tècnica: Litografia sobre marbre sobre paper Hahnemühle de 350 g

Mides: 30 × 40 cm

Any: 2024

Descripció:

El meu cor està fet de pedra.

Títol: Mur (FG_1031)

Tècnica: Fotogravat (planxa de fotopolímer i positiu digital) sobre paper Michel de 250 g

Mides: 28 × 56 cm

Any: 2024

Descripció:

Treballa el gravat amb passió. Ha iniciat una recerca basada en imatges fotogràfiques captades en espais urbans. Caminar forma part del seu procés creatiu.

Títol: An alphabet chart

Tècnica: Fotogravat (photo etching) sobre paper Somerset

Mides: 45 × 34 cm

Any: 2024

Descripció:

L’obra explora la materialitat del llenguatge mitjançant argila i fotogravat, arxivant escriptures no semàntiques.

Títol: Stellar Fold

Tècnica: Litografia sobre pedra i chine-collé amb paper japonès Kitakata sobre Somerset Satin de 300 g

Mides: 57 × 53 cm

Any: 2024

Descripció:

Stellar Fold rastreja les meves experiències amb cascades mentre camino per pistes d’arbust a Austràlia. És un diàleg entre presència i absència: la recent pèrdua d’algú proper i com el dolor es pot transformar en quelcom poderós i bell a través de la meva interconnexió amb la natura.

Títol: Can’t See The Forest For the Poet-Trees

Tècnica: Litografia en color sobre pedra i serigrafia sobre paper

Mides: 38 × 33 cm

Any: 2024

Descripció:

Explora la repetició cíclica de la natura i dels cossos de les dones com a intervenció en el paradigma patriarcal, interseccionant amb la societat, l’ecologia i el cosmos. L’aiguafort central es relaciona directament amb l’eco-print que perfora, i l’halo de les llesques corbades representa la feminitat.

Títol: Plastics Imprint III, de la sèrie Geological Imprints: Strata of Substance

Tècnica: Litografia amb tòner de plàstic sobre paper Awagami

Mides: 43 × 52 cm

Any: 2024

Descripció:

La complexa interacció entre l’orgànic (pedra calcària) i l’inorgànic (plàstic) evoca connexions intricades entre entitats humanes i no humanes al llarg del temps geològic. L’interès de Parker se centra en les qualitats estètiques d’aquest punt d’intersecció entre el passat i un futur encara per ser imprès.

ACCÈSSIT 2025

Títol: Tierra, Mano de Santo

Tècnica: Monotípia sobre paper Hahnemühle de 320 g

Mides: 70 × 50 cm

Any: 2024

Descripció:

Pinto els meus monotips des de la intuïció, la intimitat i el coneixement col·lectiu. Entenc l’art com una connexió amb un saber que va més enllà de mi. Exploro temes com els cicles de la natura, el femení, el sagrat i altres realitats que intento desvetllar mentre creo.

Títol: Bloom 5, Phase Series

Tècnica: Aiguafort amb aiguatinta sobre paper Somerset de 300 g

Mides: 45 × 50,5 cm

Any: 2023

Descripció: Captura un moment fugaç dins d’una sèrie de 31 gravats monocroms, cadascun amb una combinació específica entre 27 configuracions i 7 colors.

Títol: Le Bal

Tècnica: Fotogravat sobre zinc (gelatina blava) sobre paper BFK Rives negre de 300 g

Mides: 45 × 60 cm

Any: 2024

Descripció: Els fantasmes iridescents i daurats ballen en una festa espectral. L’estampa es revela gràcies a la participació de l’espectador, que materialitza la tinta en “llum solidificada”.

Títol: Towards the Inner VII

Tècnica: Xilografia sobre paper Fabriano Rosaspina

Mides: 50 × 70 cm

Any: 2023

Descripció: Hanna Rozpara crea les seves obres d’art utilitzant múltiples tècniques d’estampació, art intermedi i site-specific, pintura, dibuix, disseny gràfic i fotografia. L’obra Towards the Inner VII forma part de la sèrie Towards the Inner, que tracta sobre el microcosmos interior i la microescala.

Títol: In Search of the Miraculous: Fire

Tècnica: Aiguafort i serigrafia sobre paper Velin Arches

Mides: 50 × 65 cm

Any: 2023

Descripció: Ian Brown té un interès de llarga durada pel món natural i una fascinació forense pels processos mediadors de la fotografia i la impressió. L’escala, la potència i la bellesa de les interaccions elementals sovint han proporcionat les imatges per a les seves estampacions.

GUANYADOR ON PAPER 2025

Títol: Maculatura

Tècnica: Fotogravat i chine-collé amb paper okawara encolat sobre paper de cotó de 300 g

Mides: 40 × 50 cm

Any: 2024

Descripció: El diccionari conté la següent accepció del mot maculatura: nom femení que defineix el “plec mal imprès, que es rebutja per tacat”. Aquí, el desfet arrugat i brut és gravat al centre de la matriu i es converteix en el protagonista de l’estampa final.

Títol: Invisible Forces

Tècnica: Monotip i retall sobre paper Basingwerk (2 fulls)

Mides: 45,72 × 58,42 cm

Any: 2022

Descripció: El meu treball combina múltiples tècniques de mitjans d’impressió per construir imatges noves o aparentment impossibles, formades per l’atzar, la iteració i una col·laboració informal amb la impremta.

Títol: Línea-Hilo-Surco-Tejido. El enigma III

Tècnica: Aiguafort sobre paper Maruishi de 9 g/m² i Mitsumata de 30 g/m²

Mides: 50 × 70 cm

Any: 2023

Descripció: L’obra L’enigma III forma part del projecte Línia-Fil-Solc-Teixit, que suggereix l’existència d’un món creatiu on es troben el gravat i el tèxtil. Un espai hipnòtic, ple de gestos primitius i reflexos simbòlics.

ACCÈSSIT ON PAPER 2025

Títol: Deep Times

Tècnica: Fotogravat i chinée-collé sobre paper Hahnemühle de 300 g, muntat sobre paper Awagami Kizuki de 24 g

Mides: 40 × 60 cm (format díptic: dues peces de 40 × 30 cm)

Any: 2023

Descripció: El viatge artístic de Micaela Muzi està inscrit en una confrontació personal amb el paisatge, l’exploració i la captura de la natura. Treballant amb diferents mitjans, genera narratives que giren al voltant de la nostra condició humana contemporània, qüestionant la nostra manera d’habitar la Terra i a nosaltres mateixos.

Títol: Silver Landscape

Tècnica: Mokuhanga

Mides: 43,7 × 55,5 cm

Any: 2024

Descripció: La meva inspiració brolla del cor de la natura, on busco capturar-ne l’energia vibrant i els seus fenòmens. A través de la senzillesa dels meus gravats, pretenc encapsular moments de puresa i bellesa.

Títol: Remé

Tècnica: Fotogravat en coure i làser sobre PVC sobre paper

Mides: 28 × 40 cm (imatge) / 37,5 × 57 cm (paper)

Any: 2024

Descripció: Combino tècniques modernes amb altres clàssiques com el gravat o la xilografia. M’interessen les imatges que suggereixen estats d’ànim interns a través de paisatges. Utilitzo la impressió no només com a resultat en si, sinó també com una manera d’explorar el llenguatge per narrar certs espais emocionals.

Títol: Mammoth

Tècnica: Xilografia a quatre tintes sobre paper

Mides: 53 × 42 cm

Any: 2024

Descripció: Aquesta obra es basa en una fotografia que vaig fer fa uns anys, quan vam cremar una escultura de fusta de mammut (un símbol de la meva ciutat). Després vaig dividir la fotografia en 4 colors (procés CMYK), la vaig transferir a la placa i vaig crear un ràster lineal amb la tècnica de xilografia per aconseguir l’efecte fotogràfic.

Títol: View from the Window Seat

Tècnica: Impressió en relleu sobre paper

Mides: 53 × 43 cm

Any: 2024

Descripció: El meu treball és un procés intuïtiu de crear patrons mitjançant el dibuix, la pintura, el tall, l’escultura i la impressió. Estic constantment compromesa mentalment amb la manera en què vull moure’m. Busco reaccions formals, idees que connectin la història contemporània i personal, el pensament, l’herència japonesa i la memòria permanent.

Títol: Gestalt XXI

Tècnica: Aiguatinta i punta seca (13 planxes, 8 tintes), sobre paper Velin Arches

Mides: Imatge: 35 × 59 cm / Paper: 50 × 65 cm

Any: 2024

Descripció: M’interessa la materialitat del gravat dins de narratives contemporànies. L’obra juga amb la geometria, el color i l’espai.